En Tierra Hostil

Cuando me dispuse a ver «En Tierra Hostil«, la gran incógnita que se me planteaba era la de si era merecedora de haber ganado el Óscar a la Mejor Película del año 2009, y otros 5 Óscars más. Tras su visionado, puedo contestar afirmativamente a esa pregunta, dando unas cuantas pistas que ayudarán a comprender dicha opinión.

La película estadounidense cuenta el intenso día a día un comando especializado en desactivación de explosivos durante la guerra de Irak, al mando del impredecible y temerario sargento James (muy bien interpretado por Jeremy Renner). Fue filmada en el Oriente Medio, Jordania, a escasos kilómetros de la frontera con Irak.

Su directora, Kathryn Bigelow, consigue en todo momento que sintamos el vértigo, la tensión y el subidón de adrenalina que viven los protagonistas en la primera línea de fuego. Rodada con una estética parecida a un documental, consigue aportar mayor verosimilitud a la historia que se nos cuenta, y la hace acreedora por méritos propios de la mejor película hasta ahora sobre la guerra de Irak.

Ha sido la película ganadora del Óscar más barata (no llega a diez millones de euros) y la que menos ha recaudado (en todo el mundo, unos 15 millones de euros). Como curiosidad decir que le arrebato el Óscar a la gran favorita en todas las quinielas, Avatar, dirigida por el ex-marido de Bigelow, James Cameron, que fue el que la convenció para que finalmente rodara la película.

No es ninguna obra maestra, pero se trata de una buena película, muy recomendable.
Nota: 4/5

Kick-Ass (el cómic)

A raíz del estreno en cine de la adaptación de este cómic, y de la buena impresión que me causó su autor Mark Millar en su otra novela gráfica «Wanted«, me decidí a leer «Kick-Ass» con grandes expectativas, y la verdad es que no me he sentido defraudado.

«Kick-Ass» cuenta la historia de Dave Lizewski (dicho nombre fue elegido por el ganador de una rifa benéfica quien decidió ponerle su propio nombre), un adolescente introvertido y amante de los cómics, que cual Don Quijote, un día decide ponerse un traje de superhéroe y luchar contra el crimen emulando a sus personajes de comics favoritos. Todo se complicará cuando encuentre a otros individuos con sus mismas inquietudes, y feroces adversarios en el mundo de la mafia.

Con un dibujo bastante destacable a cargo de John Romita Jr., se trata de un cómic crudo, rebosante de violencia explícita, y que arrancará al lector más de una sonrisa.

Recomendable.
Nota: 3.5 / 5

La Carretera

Hace unos años que leí «La Carretera«, novela premiada con el premio Pulitzer, del escritor estadounidense Cormac McCarthy (famoso porque la adaptación cinematográfica de su obra «No es país para viejos» ganó el Óscar de 2007 a la mejor película).

Una conmovedora novela que cuenta una historia post-apocalíptica, sobre un viaje emprendido por un padre y su hijo a través de parajes que fueron destruidos años atrás durante un cataclismo no especificado, que destruyó toda la civilización y la mayor parte de la vida sobre la Tierra.

La adaptación cinematográfica de la novela, a cargo del director John Hillcoat, acierta en todo momento al retratar de manera sobrecogedora, la lucha por la supervivencia del padre y su hijo, la situación de auténtica desesperanza en la que se encuentran, y el deambular por un aterrador mundo que se desintegra a pasos agigantados.

Si el trabajo de Hillcoat posee una notable fuerza visual, ambiental y sentimental, las interpretaciones de Viggo Mortensen como el padre, y Kodi Smit-McPhee como el hijo, son admirables.

Destacar también la impresionante fotografía a cargo del español Javier Aguirresarobe, y la emotiva banda sonora de Nick Cave, que en todo momento se funde perfectamente con la trama.

Muy recomendable.
Nota: 4/5.

FlashForward

Esta semana he terminado de ver la primera y única temporada de la serie de televisión estadounidense, de ciencia ficción de la cadena ABC, FlashForward.

Si hace un año esta serie se postulaba como la más atractiva entre los nuevos estrenos de temporada, con grandes campañas de publicidad, las expectativas se han ido desvaneciendo episodio tras episodio, y al final, tras perder el favor de la audiencia, han acabado cancelándola.

Basada en la novela «Recuerdos del Futuro» del escritor Robert J. Sawyer, arranca con una propuesta original e inquietante. ¿Qué pasaría si durante algo más de 2 minutos toda la humanidad se desmayase y pudiera ver como serían sus vidas en un futuro cercano?

La serie, a mi modo de ver, sigue un camino muy diferente a la novela. En la novela, la trama atrapa al lector durante la mayoría de sus páginas, y es al final donde decepciona con un final muy rebuscado, poco creíble y cogido por los pelos. En la serie sucede todo lo contrario. Su arranque es lento, los personajes no enganchan al espectador, y la trama va dando tumbos de capítulo en capítulo, para cerrar sus últimos episodios con un más que acertado y trepidante guión, que al final deja la trama irresoluble y abierta. Demasiado tarde cuando ya la habían cancelado.

A destacar solamente sus episodios finales, los demás lentos y tediosos.
Nota: 2/5.

Libro: El Club de la Lucha

«El Club de la Lucha» nos muestra el reflejo de un mundo violento y miserable, donde el protagonista pretende ser la voz de toda una generación usada y traicionada; atrapada en la esclavitud consumista; en una vida diseñada y controlada por los medios de comunicación.

Usando un lenguaje bastante corrosivo y directo, el autor trata de herir la conciencia de los lectores, para despertarles del letargo en el que viven sus grises vidas, como si usara brutalmente una ametralladora que no deja de disparar con un ritmo frenético durante toda la novela.

«Veo mucho potencial, pero está desperdiciado. Toda una generación trabajando en gasolineras, sirviendo mesas, o siendo esclavos oficinistas. La publicidad nos hace desear coches y ropas, tenemos empleos que odiamos para comprar mierda que no necesitamos. Somos los hijos malditos de la historia, desarraigados y sin objetivos, no hemos sufrido una gran guerra, ni una depresión. Nuestra guerra es la guerra espiritual, nuestra gran depresión es nuestra vida. Crecimos con la televisión que nos hizo creer que algún día seríamos millonarios, dioses del cine, o estrellas del rock. Pero no lo seremos, y poco a poco lo entendemos, lo que hace que estemos muy cabreados».

Obra magistral de Chuck Palahniuk (sin duda un autor a tener muy en cuenta), que recuerda en muchos momentos a «La Naranja Mecánica«, y que tuvo una acertada y recomendable adaptación cinematográfica por parte del director David Fincher.

Muy recomendable.
Nota: 4/5.

Consumismo

«Compras muebles. Te dices a ti mismo: «Éste es el último sofá que necesitaré en toda mi vida». Compras el sofá y durante un par de años te sientes satisfecho de que aunque no todo vaya bien, al menos, has sabido solucionar el tema del sofá. Luego, la vajilla adecuada.
Luego, la cama perfecta. Las cortinas. La alfombra.
Finalmente, te quedas atrapado en tu precioso nido y los objetos que solías poseer ahora te poseen a ti.»

«El Club de la Lucha» (Chuck Palahniuk)

Bienvenidos a Zombieland

«Bienvenidos a Zombieland» es una comedia gamberra donde un grupo muy dispar de supervivientes debe enfrentarse a la amenaza de un mundo dominado por hambrientos zombis.

A lo largo de la película los protagonistas tendrán que elegir qué es peor: si confiar los unos en los otros o sucumbir ante los zombis y su insaciable apetito por la carne humana.

Dirigida por Ruben Fleischer, tiene una primera media hora muy buena, con un ritmo trepidante y una originalidad que hará las delicias de los aficionados al género. Destacar las imágenes a cámara lenta, aderezada con una banda sonora con grupos de rock.

Pasada esa primera media hora, la película baja bastante. Se ralentiza y cae en tópicos muy manidos. Una pena, porque prometía bastante.

Destacar las actuaciones de la pareja protagonista: Woody Harrelson y Jesse Eisenberg, y la aparición de la prometedora actriz Emma Stone.

Para pasar el rato, echar unas risas, sin exigirle demasiado.

Nota: 2/5.